画像をクリックするとPDFが開きます。

「父が北海道のあっちこっちに本籍を移し、
どこが自分のふるさとかと思うことがあった。
東京に出ても、鎌倉に移っても、どこかエトランゼとしての感覚が、
心の底にオリのように残っていた。
「一体、自分はどこの県の人間なんだ」と自問することがあった」
（『私の半生』より）

生涯の大部分を東京や鎌倉など異郷の地で暮らし、
欧米やアジア諸国も訪れている斎藤清。
日本や世界の各地を描いた作品群からは、
彼のフットワークの軽さ、グローバルな視線が伝わってきます。

一方、多くの名作の舞台となった会津に対して、
斎藤は、生まれ故郷でありながら、
「懐かしい」という言葉では言いつくせない、
複雑な感情を抱き続けていました。
「自分はエトランゼ（異邦人）」という想いを胸に会津に通い、
画家が見つめ描こうとしたもの。
それは、風景の美だったのか、それとも―

異郷にあった会津人・斎藤清にとっての、故郷・会津。
その意味を改めて問い直したとき、
斎藤清の描く会津、その真の姿が見えてきます。

※新型コロナウィルス感染症拡散防止のため、
　開催期間やイベントが変更・中止になる場合がございます。
　その際は、当館ＨＰ等でお知らせいたします。
　ご理解・ご協力のほどお願い申し上げます。

画像をクリックするとPDFが開きます。

画像をクリックするとPDFが開きます。

作品は語る。画家の想い、生き様を。

今夏に開催された「LIFE Saito Kiyoshi 1907→1997」。
その第２弾です。

一時は絵を描くことさえできなくなった苦悩の1960年代。
しかし、コラグラフや墨画といった新しい技法と出会い、
表現の可能性を広げた、豊穣の時代でもありました。

ターニングポイントといえる1960年代の前後で、
イメージがどのように変わっていったのか、
そしてその変化の意味とは－

斎藤清 その不断の軌跡を、
生涯描き続けた「会津の冬」をはじめ、
多彩な作品を通してたどります。

画像をクリックするとPDFが開きます。

画像をクリックするとPDFが開きます。

「戦後最も愛された版画家」と称された斎藤清。
その道のりは、独学からはじまりました。
描くことが生きるエネルギーだった青年時代。
挫折の中で出会ったゴーギャン、ムンクら西欧近代絵画の巨匠たちとの出会い。
そして戦後欧米での高い評価と人気。
一方、画家の中では次第に自作への懐疑が膨らんでいきます。
ついにはアトリエに入ることさえできなくなった時、
手に取ったのは、若い頃のヌードクロッキーでした。
そこにスランプ脱出の糸口が－

努力と挑戦、成功と苦悩、発見と回帰。
様々な葛藤を乗り越えて、唯一無二のイメージ形成へといたる
不断の軌跡を、Ⅰ期・Ⅱ期にわけてたどります。